每一朵花都有属于她们各自不同的故事，每一个作品都倾注了花艺师自己的经历，由七位女花艺师各自谱写的玫瑰物语，为大家全面展示花中王妃——玫瑰的魅力。
一、向画家雷杜德画中的玫瑰致敬
作品用到的花材：玫瑰（复古浪漫）、尾穗苋、牛至、天竺葵、秋葵
创作灵感
皮埃尔-约瑟夫·雷杜德是活跃在约瑟芬皇后时代（18世纪末到19世纪初）的宫廷画家，因精于植物绘画而闻名。他对玫瑰精确细致的描绘令人惊叹。从文艺复兴时期开始，绘画中就已经出现了如芍药般绽放的玫瑰身影。
“希望古典浪漫玫瑰品种，可以跨越几个世纪的时光，继续魅力绽放。”作品中也包含了花艺师的祈愿。
本作品使用了‘复古浪漫’玫瑰品种，向雷杜德的作品致敬。再搭配尾穗苋作为衬托花材，让人产生被幸福包围的感觉。
二、优美绽放的‘风之精灵+’玫瑰描绘出“憧憬”
作品用到的花材：‘空气精灵+’玫瑰、‘M幻影’泽兰、绣球
创作灵感
“炎热难耐的夏日清晨里，在工作室对面的南青山街道上，我发现一家精致的花店伫立在那儿。透过花店的玻璃橱窗，可以感受到绽放着的‘空气精灵+’玫瑰所散发出的阵阵清凉。
让人不知不觉地被它吸引，忍不住走近。难以按耐住把它和绣球搭配成作品的冲动。”这就是这个花艺师和‘空气精灵+’玫瑰相遇的故事。
正如单词“Sylph”表示“空气精灵”“优雅女性”的含义一样，那婀娜的花姿搭配细碎的小花和秋色绣球，组合在一起愈发优美动人。将这个优美的作品摆放在凉爽秋风吹拂的窗边最为合适。
三、在复古花器上点缀的‘蒲公英+’玫瑰的色彩
作品用到的花材：‘蒲公英+’玫瑰、蜡菊、小盼草
创作灵感
“我5月出生，家里一共有三姐妹。小学六年级的时候，我第一次邀请了朋友们到家里举办生日派对。至今我仍清晰地记得那天餐桌上除了摆的满满的美味料理，还有从院子里摘下的玫瑰。
那是盛开着的大朵的玫瑰。当时的画面和香气，至今还鲜明地刻印在我的脑海里。”
将充满元气的橙色的‘蒲公英+’玫瑰和蜡菊的干花、小盼草搭配在一起，插在闪耀着复古魅力的铜制花器中。带着圆润线条的复古花器连同藤蔓的弧度，进一步突显了主角玫瑰，使得作品整体显得愈发自然、优雅。
四、用新怀旧风玫瑰为秋日增添色彩
作品用到的花材：‘万圣节’玫瑰、‘布兰妮’多头玫瑰、‘黑蝶’大丽花、‘热巧克力’马蹄莲、‘纯真之蓝’蓝星花、‘福绿’文竹、地榆
创作灵感
“我最喜欢的秋季玫瑰的名字叫做‘万圣节’。它的特征是浓绿色的叶片和波浪形花边的花瓣，花语是“满足”“平息不安”“荣耀骄傲”。有一位玫瑰园的园主跟我说：“这种玫瑰的花色会变化哦”，自那之后，我满怀期待地观察每一年的花色变化。”
作品用大丽花、马蹄莲、文竹等不同的辅助花材，在统一的色调中增添一抹变化。
五、满满的粉色玫瑰制成的手捧花
作品用到的花材：玫瑰
创作灵感
“虽然我在过去的作品搭配以及创作的婚礼花束中使用过很多种花材，但一眼看到就能让人心情变得非常愉快的，还是粉色玫瑰。制成婚礼花束时的华丽，作为橱窗装饰时的高贵。对我来说鲜艳怒放的粉色玫瑰，象征着永远。”
大小不一的玫瑰搭配而成的高级手捧花，描绘出一道美丽的粉色渐变色调。这一束花里包含了花艺师对玫瑰的无限喜爱之情。快满溢出来的华丽捧花形状，具有高级感的粉色调。
这一束象征“永远的爱”的花束，最适合一身纯白色美丽婚纱的新娘。
六、盛放在孔雀绿花器里的时髦色彩
作品用到的花材：‘茱莉亚’玫瑰、‘红茶’玫瑰、‘香气夜晚’多头玫瑰、翡翠珠、苔藓、‘小夏紫深’洋桔梗、马醉木
创作灵感
“在巴黎第一次体验花艺设计的时候，我邂逅了裸色系玫瑰。从我赴荷兰正式开始学习花艺设计以来，接触过许许多多不同品种的玫瑰。然而对我来说，能够胜过‘红茶’和‘茱莉亚’的玫瑰，或许不会再出现了。”
刚开始学习花艺设计时憧憬过裸色系‘茱莉亚’玫瑰，搭配粉色系‘红茶’玫瑰组合在一起。作品底座使用了孔雀绿玻璃花器，最后搭配翡翠珠，将玫瑰和底座的颜色优美地衔接到一起。
七、从凡尔赛宫的壁画汲取灵感
作品用到的花材：‘幸运’玫瑰、绣球、商陆、银色白球花
创作灵感
“在凡尔赛宫的窗户框架、钥匙孔、挂毯等物品上都描绘着花纹装饰。这些花纹中油许多的由奶油色渐变到粉红色的美丽花朵。完美再现了这一色调的‘幸运’玫瑰，就是我心中的‘凡尔赛玫瑰’。
我第一次到巴黎凡尔赛宫的时候，就为挂毯、壁纸等纺织物以及壁画的美所倾倒。叶形装饰的唐草纹样与芍药或玫瑰的组合，是如此优雅。”
作品用流线型的造型和渐变色的‘幸运’玫瑰，尝试将当时留在脑海中的景象重现出来。